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作者簡介：

陳玉金，出生於花蓮縣瑞穗鄉，畢業於淡江大學中文系。
取得臺東大學兒童文學研究所碩、博士學位，在大學兼任兒童文學相關課程。從小在海岸山脈與中央山脈間度過童年，喜歡閱讀與寫作，擔任童書編輯多年。經營「童書新樂園」部落格及臉書粉絲團，和喜愛兒童文學的朋友分享交流童書出版資訊， 2013年開始與畫家合作出版兒童讀物，著有《南科考古大發現》、《一起去看海》、《夢想中的陀螺》等書。

【作者的話】
《一起看電影》故事創作想法文／陳玉金《一起看電影》是我和呂游銘老師文、圖合作的第四本繪本。之前已經合作出版過《一起去看海》、《那年冬天》，還有《夢想中的陀螺》。
這幾本繪本都以臺灣在不同年代的兒童作為主角，內容涵蓋親情、友情、戰爭、族群、文化等議題。合作方式是由我先完成文字故事，經過討論，確定故事內容和走向，再由呂老師進行分鏡草圖。等插圖完成，再由我進行最後的修文，最後完成定稿。
由於這幾本繪本故事的時代設定，大都是呂老師經歷過，或是熟悉的時代，他在畫面中補充了許多文字故事所沒有描繪的細節，如實還原當時的年代，非常值得細細品味。這本《一起看電影》的故事，設定在臺灣的1950、60年代，當時「電視」還沒有大舉進入家庭，「看電影」是一般民眾的重要娛樂。我透過電影看板畫師的女兒淑惠，生活中和同學相處的故事，讓小讀者想想，自己生活裡面有沒有遇過類似的事情呢？什麼是「好朋友」？和好朋友發生爭執，又該怎麼面對呢？為了更加了解故事的時代背景，我找到《聯合報》許多過去有關電影活動的報導。例如：1955年1月1日，有一篇由沙亞撰寫的〈一年來電影業的回顧〉，裡面提到：「在過去的一年之中，台北市上映了三百八十多部片子，其中包括了最多的美國片和英國、法國、義大利、日本片以及國語片也都在內，平均算起來，每天有一部新片上映，在百業凋敝之中，影院生意可說一枝獨秀，無怪有人還在新建首輪大戲院……」文章也提到當時黃牛活躍，影迷們排隊看電影的人潮眾多，電影是一般人民的「精神食糧」。知名作家何凡也曾經在文章提到，當時流行的電影，總會帶動流行趨勢，像是由奧黛莉．赫本主演的「羅馬假期」非常受歡迎，帶動「赫本型公主頭」的流行，年輕女性爭相模仿。
1960年代，在臺灣造成轟動的黃梅調香港電影《梁山伯與祝英台》，更是一部無人不知、家喻戶曉的電影。屬於兒童看的電影，則有像是由美國米高梅電影公司改編自童話《綠野仙蹤》（The Wizard of Oz）的歌舞奇幻電影，電影海報和畫面也出現在繪本中。和電影相關的周邊職業──「看板畫師」，則是一項非常專業的工作，畫得好的看板，能吸引觀眾的目光，達到宣傳效果。
在看板電影全盛時期，熱門的畫師一個月可以畫上二百多幅大型電影看板。只是隨著時代前進，手繪電影看板已經被數位輸出海報取代，隨著畫師凋零，也越來越少人擁有這項專門的技術。淑惠的爸爸是當時非常熱門的畫師，忙碌的趕工生活，可想見在故事背後沒有寫入的是，這門職業可能帶來的傷害。還有，隨著時代科技進步，工作職位被取代，更是無可避免的事情，這也是在任何的時代都會發生的事。
回到《一起看電影》的故事，朋友是什麼？人的一生中，從小到大，和朋友相處的過程，怎麼維繫友誼，是非常重要的事情。好朋友聚在一起，遊戲、學習、或是合力完成一件事，都是很棒的事。當然，相處的時光，有開心的時候、也會有意見不合的時候，甚至可能吵架、發生口角，或是互相不理會。在科技發達的現代，朋友關係面臨的考驗也依然沒有減少，歡迎大、小讀者看完這本繪本，也能一起思考或討論，你們對於「朋友」的定義和想法。

呂游銘，出生於臺灣臺北市。堅持不走主流路線，行萬里路，不斷地從自我挑戰中學習。自認為喜歡用畫（不是「話」）來說故事。曾為報刊雜誌做了很多插畫。童書插畫包括《爸爸的十六封信》、《大白鵝高高》和《小木船上岸》等二十餘本「中華兒童叢書」系列書籍，曾獲中華兒童叢書最佳插畫金書獎，2011年出版無字圖畫書《糖果樂園大冒險》，並以《想畫．就畫．就能畫》（小魯）獲得第37屆金鼎獎。
長年旅居海外，作品風格奇幻多彩、活力繽放。1983年起即赴美從事藝術創作，作品經常在美、歐、日等地展出。

【繪者的話】
從前，看電影很重要文／呂游銘
在電視出現以前，電影一直是庶民百姓們娛樂生活裡不可或缺的重要的一環。
有別於在自己家裡，一家人坐在明亮的客廳看電視節目，在熄了燈的戲院大廳裡全神貫注的瞪著大銀幕，人們輕易的融入了電影中的情節，讓自己從現實世界中暫時消失，忘我的隨著劇情的發展而拭淚、歡笑，遠離了身邊一切煩惱瑣事，盡情享受那美好的短暫時光。
當然，不像觀看電視那樣，可趁著廣告中斷時分開身做點什麼的。不過那些年曾有好幾部好來塢的大卡司作品，片長超過三小時，中問都會有小休，好讓大家舒解、買冷飲。
可以說「看電影」是許多人成長過程中的共同經驗和記憶。
一個熱呼呼的夏日黃昏，剛吃過晚飯，家人就帶著幼年的我，抓起凳子、帶著扇子，匆匆的奔向街角的小廣場看露天電影去。這應算是我人生最早年的電影經驗吧。
那是在1955年左右。看了什麼電影早就忘了，但記得在上演前卻先放映了一大段「政令宣傳」從「反共抗俄」、「偉大領袖」到「要注射預防針」，還有「飯前便後要勤洗手，可預防疾病」等，不一而足。
也記得小時到戲院看電影，隨著影片的放映，自始至終伴著的「辯士」口述的對白，有時怕觀眾不懂，他也會從旁解說或對戲中情節短評一兩句。
闇黑的電影院，在被朝著大銀幕投射的強大光束而忽明忽暗、跳躍閃爍般的夢幻氛圍裡，卻可見到在座位走道間緩慢遊移的小販，賣售著「枝仔冰」丶「炊土豆」（蒸熟的帶殼熱花生）。有時銀幕側邊偶爾打出了「xxx外找」，讓人不禁納悶哪有連看個電影兩小時不到的時問也不放過，非要急著「外找」不可的事情呢？
後來聽說那或許是醫生，他的診所來了緊急病患吧？
這些都是現代人很難以想像，超酷的陳年往事
不像現時的摩登電影院，每家都同時上映著好幾部不同的影片。
當時的戲院都只有一個大廳，只放映一部影片。但卻有好多家「二輪戲院」，票價窩心的便宜，而且有時還會推出「二片同映，不加價」！
青年學子、男男女女趨之如鶩。尤其是週末，往往售票窗口大排長龍，也聚集了不少賣吃食的小販，形成了特殊的迷你夜市。
國小三四年級時的放學回家路上，我常繞一小段路到大理街上的一家專門畫電影看版的招牌店家。觀看店裡的畫師和學徒們忙碌於他們的日常。在他們店裡、店外騎樓、空地上見到許多仍在製作中，雖未完成卻都十分惹人注目，栩栩如生的電影看板。
耳上夾著鉛筆，中年的師傅在隨著依比例放大了的巨大板子上，自信十足的揮灑繪畫，偶爾還招呼一下他的助手們。不遠處兩個身上沾著繽紛彩漆的年青小伙子一邊打格子丶敷塗底色，一邊隨著店裡收音機流出來的「媽媽請妳也保重」忘情的唱和。推著攤車賣魚丸湯的老阿伯，也好奇的駐足流覽。
好一幅難忘的城市黃昏風景。
遠在沒有網路、手機的年代，電影的廣告依賴的是報紙、海報丶預告片、宣傳車之外，更要靠　這些全手工辛苦繪成（那時當然沒有所謂的「大圖輸出」這回事）巨大而生動的看板的吸引力了。
這些己超過半個世紀前的人與事，到今天仍然都鮮明而溫暖地活在我心中深處呢。