這是英國創作者──珊卓拉．迪克曼(Sandra Dieckmann)的首部作品，原文書名為《Leaf》與英文單字「leave」為諧音雙關，這兩個單字也貫穿了故事，並傳遞書中重要的訊息。初到森林的北極熊，蒐集了許多不同的葉子，覆蓋在自己的身上，跑到懸崖邊往下跳；這些葉子就像我們進入陌生環境時，為自己武裝的保護色；跑到懸崖邊往下跳試圖飛翔的舉動，也似乎有著離開（leave）的寓意；北極熊用這樣的方式試圖為目前所遇到的問題尋找出口。

你印象中的獅子應該是什麼樣子呢？是凶猛？威風？還是懶洋洋的睡覺呢？

這本《像我這樣的一隻獅子》圖畫書中也有一隻獅子，他叫做李歐納。李歐納是隻特別的獅子，他喜歡寫詩，喜歡思考和散步，偶爾還會做白日夢（評估選書時，看到這裡，我就已經喜歡上這隻獅子啦），而且他最好的朋友是一隻鴨子。我想，對文字敏感的讀者應該已經發現重點了，沒錯，他的朋友是鴨子耶！吃肉的獅子怎麼能和鴨子做朋友呢？其他獅子的反應就和大家一樣，他們告訴李歐納：獅子只有一種樣子……你必須要兇猛！但是，你們覺得獅子真的只能有一種樣子嗎？

自1865年出版，《愛麗絲夢遊仙境》在一百多年的時間見證下，其經典地位與文學價值依舊無可撼動，故事與插畫依舊耐人尋味。一百多年了，這部作品不但積累豐厚的學術研討成果，同時不斷地再版、再現、再創與新譯，更別提雨後春筍般的圖畫書版本，以及屬於這部作品自身的文化產業鏈。

我們家的弟弟不時會說：「真希望可以趕快長大！」聽了幾次後，我忍不住問他：「為什麼呢？長大有什麼比較好的地方嗎？」「因為長大了，想做什麼就可以做什麼呀，不必什麼事都聽大人的規定……」原來啊，原來孩子的生活因為受到成人的種種制約，總是覺得不自由。雖然真實的成人世界有各種複雜的煩惱，但是在孩子們心中，「不必被大人管」就是長大的其中一個十分吸引人的好處了。

河流是一條線，繡出美麗的圖案，我們視而不見；河流是家園，我們離家越來越遠；在人類文明忙著進步時，河流化做模糊而深遠的背景，堅定的從亙古流向未來；而現在，她安靜而深刻的在莫妮卡‧法斯那維奇涅的《河流》繪本裡流淌。

故事一開始就埋下伏筆，因為懸思牽引著好奇，想知道這個兇巴巴又不耐煩的猴子爺爺到底要去哪裡？透過一連串的舉動，隱隱約約勾勒出故事線。海狗房東的文字向來節制幽淡，詩意多采，有時是夏日裡的爽涼，有時是冬日暖陽，字裡行間還多了一種獨特的孩子口吻，純真而多情。文字不單是有聲語言的象徵物，要擔負起故事的推進，更是構建圖像視覺的重要角色。特別喜歡故事裡說的：「有時平靜，有時又充滿力量，猴子爺爺閉上眼睛聽，音符一波波流進他的耳朵裡」，猴子爺爺聽見了海的聲音、樹的狂舞，嚐道蜂蜜的香甜，還感受到心愛的人手心傳來的溫度，而我也是。
 

我曾經拿著我收集的不同版本的《愛麗絲夢遊仙境》給小朋友看，小朋友一口回絕說：「這些不是愛麗絲！」「為什麼呢？」「因為愛麗絲就是要穿藍裙子，金色頭髮！」聽了不禁讓人苦笑。其實最早的初稿是作者卡洛爾本人所繪，這37幅鋼筆畫並未上色，但可以看得出來愛麗絲是深色頭髮。現今大家很熟悉的插畫是由政治諷刺漫畫家坦尼爾所畫，一開始愛麗絲穿的是紅色洋裝，後來在1889 年推出的《愛麗絲幼兒版》（The Nursery Alice），又變成黃色洋裝。

自1865年出版，《愛麗絲夢遊仙境》在一百多年的時間見證下，其經典地位與文學價值依舊無可撼動，故事與插畫依舊耐人尋味。一百多年了，這部作品不但積累豐厚的學術研討成果，同時不斷地再版、再現、再創與新譯，更別提雨後春筍般的圖畫書版本，以及屬於這部作品自身的文化產業鏈。

《愛麗絲夢遊仙境》是已逾一百五十年的經典兒童文學，藉由愛麗絲的視野，逐一探索這個奇幻仙境，卻也赫然發現成人世界的荒謬與恐懼。故事中的奇幻夢境、撲克牌國王，吃不完的下午茶饗宴，千奇百怪的動物們，逐一地映照出孩子成長過程中所必須面對的現實戰場。

1865年出版的《愛麗絲夢遊仙境》，經歷150多年童話歷史演變，至今仍是奇幻文學的經典代表之作。在它甫出版時，突破了道德說教的刻板印象，為兒童文學中的想像世界勾勒出嶄新篇章。而作者最初的手稿在二次世界大戰前後，幾經蘇富比高價拍賣，最終由美國收藏家手中回到英國政府，目前保存於大英圖書館。一如故事本身，《愛麗絲夢遊仙境》創作背後的插曲與傳說，同樣充滿神秘色彩。